AKTUELLT

 NY PJÄSANTOLOGI PÅ FAETHONS FÖRLAG!

Det är ett jag som talar introducerar Balsam Karam och Felicia Mulinari som nya dramatiker vid sidan av Dimen Hama Abdulla som varit verksam sedan 2014. Här samlas de kring teman som undersöker förlustens och kroppens villkor i sina respektive språkliga stilar. 

Förlustens rumtid av Balsam Karam 

Svaghetens parti av Felicia Mulinari

Shiatsu av Dimen Hama Abdulla

Efterord av Saga Gärde  

Pjäserna i boken beställdes och har uppförts av Amfi mellan 2020 och 2024 med stöd av Statens Kulturråd, Konstnärsnämnden, Sveriges författarfond och Nordisk Kulturfond. Du hittar boken i bokhandeln eller i Faethons webbbutik.

Amfi gästade Bokmässan 2025

Athena Farrokhzad är aktuell med pjäsboken Tragedierna som presenterar tre pjäser där hon arbetar med de grekiska dramerna som fond. Under Bokmässan ges ett unikt tillfälle att lyssna till en iscensatt läsning av Antigones arv som ställer Ismene i handlingarnas centrum, sökandes efter sin systers testamente. Antigones arv är ett lika poetiskt som kraftfullt drama inspirerat av motståndsrörelsernas kvinnor runt om i världen. På scen står skådespelarna Ruth Vega Fernandez, Beri Gerwise, Kjell Wilhelmsen, Marie Delleskog, Tove Wiréen och Eleftheria Gerofoka. Läsningen följs av ett samtal med författarna Athena Farrokhzad, och E. L. Karhu lett av Lina Rydén Reynols. Hör dem tala om sina olika ingångar till det antika dramat, språk, motstånd. 

Ett samarbete mellan Amfi, Albert Bonniers förlag och Theatre Info Finland, Göteborgs Stadsteater och Backa Teater. 

_____________________________________________________

Läsning & samtal Hägerstensåsens  Medborgahus

Den palestinska dramatikern Dalia Taha och hennes pjäs Fyrverkerier (Al’ab Nariyaf, 2015) presenteras i översättning av Balsam Karam i en iscensatt läsning med efterföljande samtal om palestinska perspektiv i litteraturen med Nadia Jebril och gäster på Hägerstensåsens Medborgarhus 30-31 augusti.

Litteraturen omförhandlar narrativ och perspektiv långsiktigt medan situationen för palestinier i Gaza är akut. Biljettintäkterna går oavkortat till Läkare utan gränsers arbete.

Medverkande skådespelare är Siham Shurafa, Robert Hannouch, Mustafa Zatara, Nina Rashid och Mattias Lech. Journalisten och programledaren Nadia Jebril, modererar helgens samtal som introducerar Dalia Taha som dramatiker liksom poeten Nima Hasan som introduceras på svenska under hösten. Medverkar i samtalen gör författaren Balsam Karam och Lina Rydén Reynols som ger ut Hasans Den sista fjärilen i september på Albert Bonniers förlag.

På plats finns även nätbokhandeln Sumud, med bokbord som erbjuder ett kurerat urval av böcker om Palestina och relaterade ämnen. 

Arrangemanget är ett samarbete mellan Amfi, Hägerstensåsens Medborgarhus och Abf. Arrangemanget görs ideellt i syfte att ge uppmärksamhet åt palestinska perspektiv på scen och i litteraturen.  

TIDIGARE PRODUKTIONER

Amfi #6 SHIATSU |DIMEN HAMA ABDULLA

I Shiatsus sju scener skildrar Dimen Hama Abdulla en känslomässig kris som följer i spåren av ett övergrepp. Shiatsu framförs som en monolog i Saga Gärdes regi med scenkonstnären Amina Szecsödy på scen i en omfattande ljudgestaltning av tonsättaren Johan Blixt. 

 På scen AMINA SZECSÖDY  Regi SAGA GÄRDE Ljuddesign och musik  JOHAN BLIXT Kostym LISELOTTE BRAMSTÅNG Scenrum & ljusdesign ANTON ANDERSSON Grafisk form SEPIDAR HOSSSEINI Kommunikation JOHANNA WIDLUND CRISMAN Art direction SEPIDAR HOSSEINI Grafisk form HANNAH BAKLIEN I samtal DIMEN HAMA ABDULLA & GÄSTER 

Scen Accelerator, Stockholm 19-21 april, Scen Potatopotato, Malmö 30 nov-1 dec, Bergens dramatikkfestival 2024, Norge 1 sept.

Amfi #6 genomfördes med stöd av Stockholms Stad, Kulturrådet, Region Skåne, Nordisk Kulturfond och i samarbete med Accelerator och Stockholms Kvinnohistoriska. Shiatsu har utvecklats inom ramen för ett nordiskt samarbetsprojekt med den norska plattformen Cornerstone. 

AMFI #5 | MORAL ENLIGT MEDEA AV ATHENA FARROKHZAD

På scen Shang Imam, Jacqueline Miura, Mattias Lech Regi Saga Gärde  Ljusdesign Ellen Ruge Ljuddesign David Gülich Scenograf Katrin Brännström Videodesign Thomas Romlöv Kostymkonsult Mary-Anne Buyondo Tekniker & programmering  Johan Blixt, Ludvig Uppman Grafisk form Sepidar Hosseini  Affischfoto Carl Hjelte Föreställningsbilder Per Kristianssen Producent Jennifer Norström, Agnes Rosenberg  I samtal Athena Farrokhzad & Asal Dardan / Athena Farrokhzad & Tova Gerge / Athena Farrokhzad & Ann Ighe

Scen Fri scen, Kulturhuset 2021, Folkteatern i Göteborg och DAAD Galerie, Berlin 2022. 

Genomfördes med stöd Region Skåne, Kulturrådet, Konstnärsnämnden och Svenska ambassaden i Berlin under 2022

AMFI #4 | TERRORISTENS KROPP AV CHRISTINA OUZOUNIDIS

Terroristens kropp är en monolog för två röster i samma kropp. Det är Antigones syskon som talar: Ismene påstår att det är hon som begravt brodern, tvärtemot hur Sofokles drama lästs och lästs igen. Polyneikes är brodern som stred för fel sida i ett krig och som fortsätter att tala efter sin död. De försöker frenetiskt att greppa efter något beständigt, att tala fram det, att frammana det tills det är så tydligt att det går att begrava.

Här utspelar sig ett krig mellan det som måste sägas ut och det som inte vill anta en bestämd form. Orden är försök som beväpnar eller avväpnar. I Saga Gärdes regi blir pjäsen ett audiovisuellt verk som vill utmana vårt begär efter enkla narrativ och undersöker hur det ogripbara ska ges form. 

På scen Johan Rabaeus, Beri Gerwise  Regi och komposition Saga Gärde  Ljuddesign David Gülich Ljusdesign Ellen Ruge Video Thomas Romlöv Programmering Maja Karlsson Grafisk form Sepidar Hosseini Fotografi Carl Hjelte Press Anja Zejnilovic  Producent Chrisoula Faniadis

Scen Malmö Konsthall 5, 6, 7 november 2020

Föreställningen genomfördes med stöd av Konstnärsnämnden och Kulturrådet.

 Amfi #3 | FÖRLUSTENS RUMTID AV BALSAM KARAM

“Ibland känns det som om vi begraver våra barn ovanpå varandra, om du förstår vad jag menar? Som om jorden var lager av tid och inte rum, du vet? Som om mitt och min mormors barn ligger jämsides hela tiden, hur långt ifrån varandra de än är.”

I tredje delen av Amfis serie med ny dramatik iscensätts Balsam Karams Förlustens rumtid – ett terapisamtal. Karam vill undersöka vad som är möjligt att säga om intersektionerna mellan förlust, trauma och rasism i ett rum där det till synes är tryggt att säga vad som helst – terapirummet. Genom att upprätta en terapisession i realtid följer vi en mors oförställda resonemang kring förlustens roll i hennes liv där paralleller dras mellan nutid och dåtid, mellan vad som kunde ha varit och katastrofen som ägde rum, mellan rasistisk litteratur och oförmågan att få i sig mat om morgonen.

Balsam debuterade med romanen Händelsehorisonten (Norstedt förlag, 2018), en roman om förtryck, solidaritet, trauma och förlust vilka är teman hon här återkommer till. 

På scen Amina Szecsödy  & Sofia Berg-Böhm Regi Saga Gärde Sång Sofia Berg-Böhm Ljuddesign David Gülich Fotografi Sandra Åhman, Stockholms Kvinnohistoriska Filmatisering Foto Shazi Özdemir Klipp Saga Gärde I samtal Balsam Karam och Jennifer Hayashida

Scen 10 maj 2020, Webbpremiär, Accelerator 2020

Amfi #2 | DET ÄR ETT JAG SOM TALAR AV FELICIA MULINARI

Svaghetens parti. Texten är en lyrisk skildring av smärta och sjukdom där Felicia Mulinari undersöker politiska och existentiella villkor för svaghet och omsorg. Vad innebär det när kroppen är en brist, vilka är alla de kropparna som bär upp en kropp? Omsorg som en smärtsam paradox, skuld är en revolutionär smitta.

Regi Saga Gärde På scen Sandra Medina Ljuddesign & teknisk rigg Sibille Attar
I samtal Felicia Mulinari & Lina Rydén Reynolds, Andrea Malesevic

Scen Malmö Sommarscen 2021, och en filmatisering visades på Malmö Konsthall i april 2020.  Projektet möjliggörs med stöd av Konstnärsnämnden, Författarfonden och Kulturrådet.

Amfi #1 | LONE ABURAS

DET ÄR ETT JAG SOM TALAR (RÄKENSKAPENS TIMME)

I första delen av Amfis serie med ny dramatik tre iscensattes den danska författaren Lone Aburas omtalade bok Det er et jeg der taler (regnskabets time) som serien lånat sitt namn ifrån. Aburas text pekar ut en ny riktning för traditionen av engagerad litteratur – indignerad men inte änglalik med exakta formuleringar som ger utrymme åt både skriande konkreta orättvisor och ambivalensen hos den som på tryggt avstånd pekar ut dem.

Översättning Johanne Lykke Holm På scen Shang Imam  Regi Saga Gärde  Videodesign & teknisk rigg Thomas Romlöv Ljuddesign David Gülich Grafisk form Sepidar Hosseini Producent Kristian Anshelm, Monika Wade I samtal Lone Aburas med Sara Abdollahi (Sthlm), Sarah Smith Ogunbona (Gbg), Elisabeth Hjort (Malmö)

Scen Studio Biblom Hjelte, Stockholm, Folkteatern, Malmö Konsthall 2020

Projektet möjliggjordes med stöd av Konstnärsnämnden och Kulturrådet.

_____________________________________________________